Martes, 18 de enero de 2011

Carlos Gorriarena naci? en Buenos Aires el 20 de diciembre de 1925. En 1948 abandono sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes para incorporarse al alumnado de Demetrio Urrichua. A los 17 a?os de edad ingrese a la Escuela Nacional de Bellas Artes y tuve surte de tener dos grandes maestros, Lucio Fontana - el que luego partir?a para Italia - en escultura, y Antonio Berni en dibujo. A los pocos a?os abandone la escuela y prosegu? mis estudios con el pintor Demetrio Urrichua - un ejemplo de vida -, el "anarquista" enrolado en un importante grupo de pintores sociales.
Hizo su primera exposici?n en 1959 y fue cofundador y participante del Grupo del Plata (1960-64). En 1962 es invitado por la Michael Keroly Memorial, que dirig?a Bertrand Russell, a Vance (Francia). Durante los a?os 1971-72 reside en Madrid. Gorriorena obtuvo el Gran Premio de Honor del Sal?n Nacional 1986, la m?xima distinci?n a las artes visuales, por su obra Pin, Pan, Punk.
Gorriarena en un destacado exponente de los que hemos denominado Arte Pol?tico, cuyo iniciador en la Argentina fue Antonio Berni, en la d?cada del 30. pero no es esta una forma de propaganda realizada en favor de un partido, una ideolog?a o un gobierno, sino un cuestionamiento ?tico de la realidad social, que constituye por s? sola un fen?meno pol?tico.
En la obra de Gorriarena puede discernirse cinco etapas. Entre 1959 y 1963 hace una pintura de tipo naturalista. Pero en una segunda fase (1964-66), bajo el impacto que en el ha producido la Neofiguraci?n, desquicia en sus telas las apariencias humanas para alegar la situaci?n social.


Dos hechos capitales ocurren en la Argentina de 1961: la muestra Otra Figuraci?n, de la que saldr? el grupo formado por Ernesto Deira, R?mulo Maccio, Luis Felipe Noe y Jorge de la Vega, y la presentaci?n de la serie de Juanito Laguna, obra de Anonio Berni, Ambas exposiciones suceden al rel?mpago informalista, breve y luminoso (1958-60), en el que hab?an colaborado algunos de los neofigurativos. Berni, al revez de estos ?ltimos, era un pintor consagrado en 1961: Sus grandes oleos de 1934-57, con una estupenda figuraci?n neoexpresionista, son rotundos testimonios de la Argentina pobre y relegada.
En la tercera ?poca (1967-70), el caos el caos empieza a ordenarse y las apariencias a recomponerse, en sus series Las Banderas y Las Bocas y Las Comidas. El cuarto ciclo es el del Arte Pol?tico en pleno y se extiende entre 1971 y 1982. Presenta entonces sus series rostro descubierto, relatos basados sobre fotos period?sticas, y Homenaje a los reporteros gr?ficos de "Time", en que llevaba el an?lisis de lo que denominaba "La incoherencia del mundo" a ciertas grandes figuras internacionales. Pero en sus telas y dibujos de 1979-82, Gorriarena dio cuenta de la l?gubre Argentina de la represi?n ilegal y el vaciamiento econ?mico, con im?genes desgarradoras, lacerantes, indignadas. Desde mi retorno a las figuraciones el 70-72 hasta el 83, el objeto elegido, las situaciones, puede decir que son pol?ticas. El "que" es pol?tico. Luego eso se va modificando, ha se?alado. Despu?s, hacia 1983, pasa a la s?tira social. Creo que apartir del 83 se produce un cambio. El sujeto elegido comienza a ser m?s cotidiano, son simples seres humanos, fundamentalmente dir?a que es la clase media, observa Gorriarena.



En la ultima d?cada acude a menudo a la iron?a y el sarcasmo para abordar los podes oficios: el de los h?bitos regimentados, el de las ceremonias, el de las modas sociales, el de los medios electr?nicos, el del turismo, el de las leyendas hist?ricas. Son alegor?as de un universo tribal, consumista, insensible, de cuya existencia nos alerta con bruscos e inesperados toques de alerta sobre la creciente cosificaci?n humana. Por ello remarca que el show lo tiene todo. Este vomito agridulce nos salpica (...) Hace ya mucho tiempo que en el mundo la extensi?n ha suplantado a la profundidad.
Si, como se ha dicho, todo artista verdadero es hijo de su tiempo, Gorriarena lo es en plenitud. En los largos a?os que han mediado desde su primera exposici?n, dio testimonio en su obra de una Argentina azotada por las convulciones institucionales y las turbulenciassociales.
Los cambios, por lo menos en los ?ltimos a?os, se han ido dando casi como si yo no me diera cuenta, como las arrugas, las marcas que el tiempo, la vida, van dejando. Las influencias del exterior han sido m?ltiples.
Desde mis conversaciones con amigos entra?ables y no forzosamente pintores, al olor de una ?poca, mas que a influencias puntuales. Los personales avances de la vida, las crisis, los momentos de bonanza y definitivamente como cosa muy importante el transcurrir social y pol?tico.


No solo porque la galer?a de sus personajes integra un submundo en el cual la ?nica manera de existir para ellos es bajo la forma de apariciones (termino medio entre el ser y el no ser), sino tambi?n por que la crueldad de sus observaciones agudas y descarnadas, sus arquetipos, son retratos sin piedad y sin censura explicita, un descenso programado a los infiernos personales, a un espacio teatralizado, donde nada es imprescindible, pero si inevitable.Sus telas dan cuenta de una visi?n muy personal y de una pintura cuyas virtudes no se explicitan en el placer de la materia y el gesto, sino en danzas constitucionales que apoyan las formas, potencian los ritmos y tornan a las superficies en ?ridas propuestas materiales.
Cultor de una imagen que surge de esta sociedad desenfadadamente violenta, Gorriarena desoculta los mecanismos del neoexpresionismo. Sus figuras emergen como de las tinieblas (muchas de ellas de iridiscente luminosidad), y aparecen tencionadas por una voluntad reiterada, torturada, tal como - ya lo se?alamos - en las obras de sus colegas alemanes y escandinavos de los a?os treinta.
Gorriorena busca su expresi?n por medio de una exacerbaci?n de la l?nea, del color, pero lo hace tambi?n con la materia, porque esta es la que cumple el rol que lo representa. De esto resulta el fuerte car?cter barroco de sus obras, y su carga estil?stica devuelve vitalidad al instinto, como ya lo hicieran los expresioncitas o los fauves.

Fuente:?http://www.paseosimaginarios.com/NOTAS/gorriarena2/notas4.htm


1925 Nace en Buenos Aires el 20 de Diciembre.
1944/47 Estudia en la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde tiene como maestros a Lucio Fontana y Antonio Berni.
1948 Se incorpora al alumnado del pintor y muralista Demetrio Urruchua.
1958 Integra como cofundador el Grupo del Plata.
1960 Realiza su primera exposici?n individual en la S.A.A.P.
1967 Expone parte de la serie del Onganiato en la Galer?a Arte Nuevo (que entonces estaba ubicada en la Galer?a del Este.
1970/71 Reside en Madrid, Espa?a.
1972 Regresa a la Argentina.
1977 Expone en la Galer?a Arte Nuevo la muestra de pinturas A rostro descubierto.
1978 Presenta en la Galer?a Van Riel la exposici?n homenaje a los reporteros gr?ficosde?Time?
1984 Obtiene el primer Premio de pintura en el Sal?n Municipal ?Manuel Belgrano?.
1985 Expone 22 a?os de pintura en el Museo Municipal de Artes Pl?sticas Eduardo Sivori
1986/87 Recibe el Gran Premio de Honor en el Sal?n Nacional de Pintura. Se le otorga la Beca John Simon Guggenheim Memorial Foundation, Nueva York, EE.UU.
1989 Recibe el Premio al Artista del A?o, en los Premios a las Artes Visuales, de la Asociaci?n Argentina de Cr?ticos de Arte.
1992 Recibe el Primer Premio Pintura, en la Primera Bienal de Arte de la fundaci?n Konex.
1993 Obtiene el Premio Trabuco (ex Palanza), otorgado por la Academia Nacional de Bellas Artes. Realiza la muestra ?ltimos diez a?os de pintura, en el Museo de Arte Moderno.
1995 Recibe el Primer Premio de Pintura Banco Ciudad, Premio Marechal.
1996 Se le otorga el Primer Premio de Pintura Banco Provincia de Buenos Aires. Participa en la exposici?n Variantes de la Figuraci?n en la Argentina, Museo Cuevas, M?xico.
1997 Expone en Maison de la Cultura Cote-des-Neiges, Montreal, Canad?.
1999 Participa, junto a los pintores Jorge Demirjian y Luis Felipe Noe, en la exposici?n del Museo Briggens, Canad?.
2000 Interviene como invitado de Honor en la Feria de Arte ArteBA. Expone en la Galer?a Lilian Rodr?guez, Montreal, Canad?. Participa en la Primera Bienal Internacional de Arte de Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes.?

2001 Presenta su Muestra Antol?gica - 40 a?os, en el Museo Nacional de Bellas Artes.

CARLOS GORRIARENA?/ EDITORIAL EL ATENEO / JORGE GLUSBERG



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Publicado por carmenlobo @ 23:12  | ART
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